◢ Blok 01 · Fundament
Co sprzedajesz, gdy sprzedajesz zdjęcie produktu
Trzy typy fotografii produktu i trzy różne rynki.
- Packshot (e-commerce, białe tło) — rynek objętościowy, 50–300 zł/zdjęcie
- Lifestyle / stylizowana (social media, kampanie) — 500–2000 zł/zdjęcie
- Art / editorial (luksus, biżuteria, prasa) — 2000–10 000 zł/zdjęcie
- Czego oczekuje klient, a czego oczekuje agencja kreatywna — dwa różne briefy
- Etyka retuszu produktowego — gdzie kończy się "pokazać najlepiej", a zaczyna "oszukać klienta"
◢ Blok 02 · Sprzęt i przestrzeń
Minimum, z którym da się pracować, i maksimum, do którego warto dążyć
- Aparat: crop do packshotu, pełna klatka + 100mm macro do biżuterii
- Statyw studyjny vs. trójnóg podłogowy, wózek z ramieniem
- Tethered shooting: USB-C, Capture One, podgląd 1:1 na 27"
- Stoły bezcieniowe, akryl, diffusion panels, negative fill
- Softbox, strip, beauty dish, grid — logika wyboru modyfikatora
- Flagi, bramki, V-flat — kontrola cienia i rozlewu światła
◢ Blok 03 · Packshot
Produkt na białym tle — umiejętność, która zwróci Ci kurs w pierwszym tygodniu
- Anatomia czystej bieli: dlaczego tło wymaga +2 EV względem produktu
- Setup 2-punktowy (key + fill) vs. 4-punktowy (key + fill + 2× rim na tło)
- Produkty błyszczące (metal, szkło) vs. matowe (tekstylia, drewno) — dwie logiki światła
- Praktyka: każdy uczestnik robi packshot 3 produktów
- Standardy e-commerce: 1:1, margines 8%, 3000 px, sRGB
◢ Blok 04 · Stylizacja i scenografia
Gdy biel Ci się znudzi i klient zapłaci 5× więcej
- Moodboard jako narzędzie pracy — jak czytać referencje i jak je reinterpretować
- Tła: papier, tynk, beton dekoracyjny, drewno, kamień, tkanina
- Rekwizyty — logika trzech warstw (hero / support / atmosphere)
- Temperatura barwowa tła vs. oświetlenia — różnica 500 K buduje napięcie
- Kompozycja: triada, rule of odds, negative space, prowadzenie wzroku do logo
- Praktyka: każdy buduje scenę stylizowaną od zera (15 min setup + 15 min foto)
- Case: jak zrobić zdjęcie perfumu za 400 zł, żeby wyglądało jak kampania za 40 000 zł
◢ Blok 05 · Druk 3D w fotografii
Największy sekret zawodowców ostatnich 3 lat
- Dlaczego drukarka 3D za 1500 zł płaci się po trzech zleceniach
- Modyfikatory światła — mini snooty, grid, flagi, adaptery do żeli kolorowych
- Podstawki pod produkt i biżuterię — dopasowane do konkretnego kształtu
- Uchwyty do zawieszania produktu (niewidoczne na osi kamery)
- Elementy planu zdjęciowego — bracketsy, quick release, magnet holdery, adaptery sprzętu
- Materiały: PLA, PETG, TPU, matowy czarny PLA+
- Workflow: pomysł → Fusion 360 / TinkerCAD → slicer → druk → retouch
- W pakiecie: 12 gotowych plików .stl do wydruku
◢ Blok 06 · Biżuteria — art level
Najtrudniejsza dyscyplina. Jak ją ustawisz — zostaniesz w niej na zawsze
Ta część warsztatu jest tym, za co normalnie płaci się 1500 zł.
- Optyka macro: 100mm f/2.8, 90mm f/2.8, 65mm MP-E — różnice
- Focus stacking: rail macro, Helicon Focus / Photoshop, 20–60 klatek, krok 50–200 μm
- Diffusion tent — biżuteria srebrna, katalog
- Light painting — unikalne, art-direction
- Polaryzacja krzyżowa — diamenty, kamienie, eliminacja odblasków szlifu
- Tła: czarny aksamit, biały plexi, lustro, piaskowane szkło
- Uchwyty: drut, silikon mocujący, nitki wędkarskie, uchwyty z druku 3D
- Praktyka: każdy fotografuje pierścień/łańcuszek/kolczyki z focus stackingiem + polaryzacją
◢ Blok 07 · Techniki oświetleniowe
Schematy, które zapamiętasz na zawsze
- Okno (soft side light) — kosmetyki, butelki
- Galeria (top + back rim) — biżuteria, zegarki
- Cyklorama (gradient) — duże produkty, buty
- Beauty (key + fill + glow) — luksus, perfumy
- Noir (single strip, no fill) — art, editorial
- Negative fill > positive fill — największa lekcja dla początkujących
◢ Blok 08 · Capture One
Przygotowanie plików pod retusz
- Dlaczego Capture One, a nie Lightroom — kolor, kafelki, sesja
- Tethered shooting live — trigger z klawiatury
- Workflow: capture → rating → color tag → export do Photoshop
- ICC profile aparatu (kalibracja X-Rite / ColorChecker)
- Color Editor (advanced) — precyzyjna kontrola koloru produktu
- Eksport: 16-bit TIFF ProPhoto RGB pod retusz
- Pakiet: 6 presetów startowych do różnych typów produktu
◢ Blok 09 · Photoshop
Retusz produktowy — techniki, których nie nauczą Cię na kursach Skillshare
- Focus stacking: Load Files → Auto-Align → Auto-Blend (i kiedy Helicon Focus jest lepszy)
- Frequency separation dla produktu — tekstury vs. ton (różnica względem skóry)
- Dodge & burn produktowy — rzeźbienie formy przez luminancję
- Czyszczenie tła: pen tool + refine edge, channels dla łańcuszków i włókien
- Retusz biżuterii krok po kroku: focus stack, clean plate, symetryzacja, boost saturacji
- Color match z referencją klienta
- Pakiet: 8 akcji Photoshop do pobrania
◢ Blok 10 · Eksport i dostawa
Ostatni krok, na którym większość fotografów się kompromituje
- Profile kolorystyczne: sRGB (web), Adobe RGB (druk), nigdy ProPhoto do klienta
- Rozmiary: 3000 px web, 5000 px katalog, oryginał RAW dla agencji
- Naming convention — dlaczego
marka_produkt_ujecie_v01.jpg ratuje Cię przy rewizjach
- Pakiet dla klienta: JPG web, JPG print, TIFF master, contact sheet PDF
- WeTransfer, Dropbox, chmury — co w którym kontekście
- Rozmowa o pieniądzach: wycena, zaliczka, prawa autorskie, umowa 1-stronicowa
