Warsztaty — Podstawy oświetlenia w praktyce

O warsztatach

Intensywne warsztaty dla tych, którzy chcą świadomie pracować ze światłem

Warsztaty „Podstawy oświetlenia w praktyce" to intensywne spotkanie dla osób, które chcą nauczyć się świadomie pracować ze światłem — niezależnie od tego, czy fotografują, filmują, czy dopiero zaczynają swoją przygodę z obrazem.

Zaczynamy od zrozumienia światła zastanego, przechodzimy przez pracę z blendą, omawiamy światło ciągłe i błyskowe, a całość wzbogacamy o case studies i część praktyczną. To nie wykład — to realna praca z wiedzą i sprzętem.

Co wyróżnia te warsztaty

Teoria + praktyka

Każde zagadnienie omawiamy i ćwiczymy na żywo ze sprzętem studyjnym

Sprzęt na miejscu

Lampy błyskowe, ciągłe, blendy, modyfikatory — wszystko dostępne

Małe grupy

Ograniczona liczba miejsc gwarantuje indywidualne podejście

Case studies

Realne przykłady z portretu, fashion i fotografii sportowej

Dla kogo

Dla każdego, kto pracuje z obrazem

Fotografowie

Chcesz przejść od trybu automatycznego do świadomego budowania kadru? Warsztaty dadzą Ci solidne podstawy pracy ze światłem naturalnym i sztucznym.

Filmowcy

Rozumienie światła to fundament pracy na planie. Naucz się kontrolować nastrój kadru, pracować z lampami i rozwiązywać problemy oświetleniowe w praktyce.

Twórcy video

Tworzysz content, rolki, materiały do social media? Zrozumienie światła podniesie jakość Twojego materiału na zupełnie nowy poziom.

Program

Agenda warsztatów

Wprowadzenie do pracy ze światłem

Czym jest światło, jak wpływa na obraz, jakie ma właściwości. Omówimy temperaturę barwową, kierunek, twardość i miękkie przejścia — fundamenty, bez których nie ruszymy dalej.

Światło zastane

Jak czytać i wykorzystywać światło naturalne. Praca z oknem, porą dnia, cieniem i odbiciami. Kiedy światło zastane wystarczy — i jak z niego wycisnąć maksimum.

Blenda — proste narzędzie, duża różnica

Praktyczne zastosowanie blendy jako pierwszego „modyfikatora" światła. Pokażemy jak odbić, rozproszyć i ukierunkować światło przy minimalnym nakładzie sprzętu.

Światło ciągłe — pełna kontrola nad kadrem

Lampy LED, panele, tuby — jak działają, kiedy je stosować, jak nimi sterować. Idealne zarówno do foto, jak i do wideo.

Światło błyskowe — profesjonalny efekt i większa precyzja

Jak działa lampa błyskowa, czym różni się od ciągłego, kiedy warto ją stosować. Omówimy moc, sync, modyfikatory i podstawowe schematy.

Case study: Portret

Klasyczny setup portretowy — jak dobrać światło do twarzy, ustawić główne i wypełniające, stworzyć głębię i nastrój. Od jednej lampy po rozbudowane schematy.

Case study: Fashion

Jak oświetlić sesję modową. Twardy vs miękki light, praca z tłem, akcenty, dramatyzm. Omówimy referencje i pokażemy jak je odtworzyć.

Case study: Sport / ruch

Fotografowanie dynamicznych scen — zamrażanie ruchu, praca z krótkim czasem błysku, synchronizacja na drugą kurtynę. Oświetlenie, które nadąża.

Część praktyczna

Uczestnicy pracują samodzielnie ze sprzętem. Budujecie setupy, fotografujecie, eksperymentujecie — prowadzący koryguje i podpowiada na bieżąco.

Najczęstsze błędy i jak ich unikać

Przegląd typowych pomyłek przy pracy ze światłem — od złego ustawienia lampy po ignorowanie otoczenia. Praktyczne tipy, które oszczędzą Wam czas i nerwy.

Podsumowanie i sesja pytań

Zebranie kluczowych wniosków, odpowiedzi na pytania, rekomendacje dalszego rozwoju. Koniec warsztatów, ale początek świadomej pracy ze światłem.

Po warsztatach

Co wyniesiesz z tego dnia

Po warsztatach każdy uczestnik:

Lepiej rozumie światło i potrafi szybciej ocenić warunki pracy

Umie wykorzystać światło zastane, blendę, światło ciągłe i błysk

Zna podstawowe setupy do portretu, fashion i zdjęć dynamicznych

Potrafi budować bardziej świadome, estetyczne i profesjonalne kadry

Zyskuje solidną bazę zarówno do fotografii, jak i do pracy filmowej

Prowadzący

Filip Janerka

Fotograf, filmowiec, założyciel KOVA

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Od ponad 25 lat związany z branżą kreatywną — jako fotograf, filmowiec i producent. W 2018 roku założył KOVA, firmę produkcyjną realizującą projekty wideo i foto dla marek, instytucji i agencji.

Zrealizował projekty dla takich marek jak KFC, Diesel, Porsche, a także produkcje dla TVP, Canal+ i festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Reprezentował polską scenę kreatywną na EXPO Dubai.

Obecnie prowadzi również zajęcia z zakresu produkcji filmowej we Wrocławskiej Szkole Filmowej.

Wybrane realizacje

Millennium Docs Against Gravity TVP Canal+ EXPO Dubai KFC Diesel Porsche

Podstawy oświetleniaw praktyce